观后感是我们与艺术作品交流的一种方式，激发我们对生活的热爱，通过分享观后感，观众能够与他人建立情感上的共鸣，58汇报网小编今天就为您带来了春之声观后感模板8篇，相信一定会对你有所帮助。
春之声观后感篇1
上一星期，语文老师让我们看了《音乐之声》这部电影。
电影讲述了修女玛丽亚的故事，玛丽亚因喜爱大自然，喜爱唱歌，不适合修道院的生活。被派去一位海军上校的家中当保姆和家教，照顾七个孩子。上校对她十分严厉，非常冷漠。但还是被玛丽亚的善良所感动，经历过一番风雨后，两个人终于结婚，过上了幸福生活。
这部电影让我懂得了很多，比如说应以积极的态度去面对困难。还记得那个场景：听着从玛丽亚嘴里汩汩流动的歌词，看着她大阔步往前走的姿态，不免欣慰，心里也不免阔朗起来，坐在屏幕前微笑着似乎也看到许许多多困难被折服了。
在日常生活中，我经常是遇到一点小小的困难、挫折便后退，不敢面对它们，更没有胆量去克服它们。但看完电影，听着玛丽亚那首轻快、高昂的歌曲，我把心中的焦虑、不安一扫而光，而是自信地去面对困难。
给我的第二个感受是：音乐是心灵的语言。整部电影突出了音乐这一，出现了许多广为流传、脍炙人口的歌曲，比如：《雪绒花》、《哆唻咪》、《孤独的牧羊人》。也正是通过音乐，男主人公特拉普被感动了，真是应了马丁·路德的那句话：“不为音乐所动的人，我必定把他比作木石。”
从此，我更加喜欢音乐了，更加喜欢唱歌了，因为音乐可以使人愉快，成为一个像玛丽亚一样的快乐的人。
春之声观后感篇2
再次重温了一遍《音乐之声》被感动得几处落泪。在我看来，这部影片堪称经典中的经典。迄今为止在我看过的影片中，论喜爱程度它或许排不到第一，但论最佳影片的话，它却是当之无愧的第一。片中的音乐已是无可争议的经典，《哆唻咪》《孤独的牧羊人》《雪绒花》《音乐之声》等歌曲至今让我们耳熟能详。而更让我动容的，是隐藏在音乐背后的那博大而深沉的爱。这部影片是那样全面而深刻的诠释了爱，对子女的爱，对恋人的爱，对祖国的爱……都在片中得到了淋漓尽致的表现。
说到片中的演员，或许大多数人最难忘的是活泼开朗、把音乐带给大家的女主角玛利亚。但我最喜欢、最难忘的却是片中的男主人公冯。特拉普上校。从表面看，他似乎是个严厉、冷漠而又刻板的海军上校。可是在冷俊外表的背后，他却有一颗博爱的心。最难忘他的眼神，那时而严峻、时而又饱含无限深情的眼神。他含蓄而深沉的爱，都在这眼神中表露无疑了。记得影片开始不久，男女主人公初次相见的情形：修女玛利亚被派往上校家中给上校的七个孩子做家庭教师，当她在大厅中等候上校，看到上校家漂亮的舞厅时，情不自禁的跑进去关起门跳起舞来。突然舞厅的门啪的打开了，上校站在门口，一句话不说的看着玛利亚。当玛利亚不知所措的跑出舞厅后，上校说的第一句话就带着训斥的味道：“不要随便乱闯房间”。这是上校的第一次登场，感觉很酷的那种。等下一个镜头看清上校的脸，我才发现这真是个英俊的男人，虽然在初次登场这几分钟的片断里，玛利亚似乎一直在微笑，而他都没有笑过一次。其实我对这样一开始不苟言笑的男主角总是很有兴趣的，我喜欢从他们的语言、行为以及神情中去寻找隐藏在这冷漠背后的另一些东西。而这次很快就让我找到了一处：当上校说起玛利亚到来之前已经走掉了12位家庭教师，而上一位教师只待了两小时就走了时，玛利亚惊讶的问“孩子们有什么问题吗？”上校答道：“孩子们很正常，是家庭教师的问题。”看得出，这其实是一位深爱自己孩子的父亲。
当然正如《音乐之声》这个片名，也正是玛利亚把音乐带给了大家。可是我认为这部戏真正让人动容的，是隐藏在音乐背后的那博大而深沉的爱。。《音乐之声》称得上是电影史上绝妙的神来之笔，是一部影响深远的作品，它甚至超出了艺术作品的范畴，从艺术史、社会学、心理学、学、哲学等角度来衡量都值得研究和借鉴。
春之声观后感篇3
文章摘要：四纷飞，五六瓣撒；但不同的是，她每次与山的眼神碰撞的时候，总是马上转移视线，或者是低头。榜样。女儿因难产也走了，本就半熟的妻子终于在接踵而至的打击下完全的熟透了；是温馨的寄赠。、第一句。我只是用英文说了一句谢谢；安妮是一个女孩。
电影讲述的是这样一个故事：
玛利亚是一个年轻活泼的修女，喜欢在大自然下高声歌唱，所以她常常忘记了修道院里的规矩。院长认为玛利亚并不属于规矩严格的修道院。院长与众人商量后，决定安排玛利亚到一位上校家当家庭教师。
上校的妻子去世多年，留下7个孩子，他要求对孩子严格管教。他告诉玛利亚在他家的家庭教师都做不长久，都是因为孩子的恶作剧。玛利亚果然也遭到了恶作剧，可是这位善良的老师并没有告诉他们的父亲，而是像个母亲一样照顾孩子，很快跟孩子打成一片。上校也渐渐在玛利亚的引导下改变了对孩子们的态度。上校与玛利亚之间发生了感情，他们完婚后回到了已被纳粹占领的奥地利，上校并不想为纳粹办事，于是他带着家人逃出了奥地利。
歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的'时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。《音乐之声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她对自由的向往。
这部影片还有一个译名叫《真善美》，音乐就是真善美的代名词，我们一定要多看这种电影，将真善美播洒到世界的每一个角落。
春之声观后感篇4
这是一部以二战为背景却轻松欢快的影片，近半个世纪来长盛不衰。女主角玛莉娅性格活泼率真，走出修道院后投身于世俗生活，没有受第二次世界大战的影响，敢于大胆追求真爱，以童心以及爱心去照料七个早已经失去母亲的孩子，突显了生活的纯真。
故事中角色人际之间的宽容与亲情的交融与和谐，冯·特里普上校一家不畏惧纳粹爪牙高度施压的凛然正气，宁可流亡也不愿意做亡国奴的爱国情怀，无一不昭显出来人性之中向善的意愿。故事场景阿尔卑斯山麓的湖光山色，音乐之乡萨尔茨堡的艺术氛围，尤其是贯穿整部电影的妙曼歌曲，跨越了近半个世纪，仍旧传唱不衰，让人充分体验到艺术、自然以及人性之美。
在原配妻子死后，冯·特里普上校怕音乐勾起他对妻子的思念之情而徒增伤悲，因此禁止家中再出现音乐。并且对七个孩子像训练士兵一样进行的是军事化管理。从心理学的角度看，冯·特里普上校家庭中的父母模式是权利主义模式。
“在这种模式下的父母对孩子的行为有明确的想法和概念，他们毫不犹豫地制定规矩和条例，告诉孩子该做什么。他们强调控制和顺从。”当然这种父母模式很不利于孩子个性的发展。
爱的给予和良好的沟通是健康的家庭的两个重要特点，而在上校的家庭中，这两大特点都有很大程度上的缺失了。冯·特里普上校只是对孩子们进行着控制，却并没有给孩子适当且应该的关心和爱。例如，他的大女儿，已经十六岁了，她有了自己喜欢的人，也快要变得成熟了，但冯·特里普上校却一点都没有注意到女儿的这种变化；他的大儿子已经成长为一个真真正正的“男人”了，他想要独立自主，而不是继续受到上校的控制，显然冯·特里普上校也没有注意到这一点。还有冯·特里普上校对所有的孩子都是同一标准，完全没有考虑到他们之间的个体差异性。而且上校根本就没有试图去了解他的孩子们，不去跟他们进行沟通，不了解他们有什么样的需求，只是一味的去控制他们。孩子们很渴望得到来之父亲的关爱和沟通，但作为父亲的冯·特里普上校并没有满足他们。可以说，这七个孩子们在情感上是缺失的。
而玛莉娅充分地理解和关爱这七个孩子们，给予他们爱和情感的支持，跟他们沟通，仔细了解他们每一个人，这样自然而然的取得了他们的信任和认可。在玛莉娅和孩子们相处的过程中，我们能很清晰的看到两种关键因素：音乐和游戏。
音乐是感情的一种宣泄方式。高兴的时候，可以借助音乐来抒发高兴的情绪；伤心时，也可以借助音乐来发泄心中的愤懑。
游戏可以提高社会化的程度，激发了创造力。它提供了一个学习互动技巧、体能以及智能的环境。尽量温柔地对待孩子，让孩子们在游戏中感受到生活的乐趣，激发孩子们学习的兴趣。游戏之于孩子，就是学习的全部。教师在的过程中，可以用游戏来激发孩子的学习兴趣，让孩子们在游戏中感受到学习的魅力、生活的意义，从而获得更为有效的学习。
玛莉娅一直用宽容的态度来对待孩子。当孩子们捉弄、刁难她的时候，玛莉娅没有怨恨、训斥，更没有惩罚他们，反而表示非常理解，还向上校夸奖孩子。启示了教师，要在生活、工作中，给予孩子们更多的鼓励和宽容，鼓励孩子要积极面对生活中的困难，宽容孩子们在生活中所犯的一些小错误，即时做出正确的引导。
在玛莉娅与七个孩子们的交往当中，采用直观教具的教学方法也是值得我们学习的，她带领孩子们直观看生活中的各种事物。顺着孩子的发展规律去教孩子，孩子就是孩子，孩子就要活得像孩子，要孩子学到东西必先是孩子愿意去学，然后才是用孩子能接受的方法去教。教师在教学中，可以利用身边的事物来进行比喻，用简单通俗的语言进行表达，从而引导孩子形成认识。在人成长的每个年龄阶段都有其发展的规律，只有遵循这种客观的规律，才能健康的成长。
春之声观后感篇5
生活原本就是平凡又意味深长，成人有成人们自我的思维方式和世界，有如玛丽亚热情奔放，对音乐和大自然的爱好与执着，有如上校对自我国家的忠诚与信仰，亦然，孩子们也有着自我的思维和所向往的世界，不是巧克力玩具，而是自由与梦想，他们需要的是更多的掌声和认可。
音乐之声是一部十分著名的电影，欢快的音乐，平凡的生活，在这平凡中又演译着不平凡的执着，玛丽亚对自我生活的执着，对感情的执着。不禁让我想起在现实的生活中，人们遇到许多的困难时总是逃避，而逃避是解决不了问题，我们应当向玛丽亚一样，勇往直前，追寻自我所想要的东西，即使是失败也无怨无悔，因为人生没有永远不败。
孩子们的天性便是追求自由，影片里的孩子们各自有自我不一样的性格，爱好和梦想。他们不愿意过这种严加管束的生活，总设法捉弄历届的家庭教师，使他们呆不下去。对玛丽亚自然也不例外：一会儿出其不意把蛤蟆放在她的口袋里;一会儿趁她不备将松球放在她的座位上。但玛丽亚自我就具有孩子般的`性格，她能理解孩子们在成长过程中的所作所为。
她引导他们，关心他们，帮忙他们，赢得了他们的信任，很快就成了他们的知心朋友，建立了深厚的感情，用窗帘布给孩子们做了游戏服，带他们去野餐、郊游、爬树和划船;教他们唱歌，从“多，来，米”学起，直到排练歌曲。于是这个家庭平添了笑语、欢乐和生气，充满了音乐之声。
音乐感动的不仅仅是孩子，上校，一个对自我和对别人都有着严格要求，又有些沉醉于以往的男人，听到音乐后，激起了内心深处埋藏已久的情感，无法掩饰的忘我，轻轻的哼着。音乐不仅仅改变了孩子，也改变了上校，从此变得更有人情味。
电影的结尾上校决不背叛自我的祖国和人民的上校准备冒险带全家离去。临别之际，他为家乡的父老乡亲献上的还是那首他最喜爱的歌，雪绒花，雪绒花。但一曲未了便已哽咽，玛利亚默契地接唱下去，并带动全场观众加入大合唱。这是全片最令人心潮澎湃的感人高潮。
上校家庭对音乐的热爱让我感动。里面美丽动听的歌曲使我了解到音乐是人类共同的语言，它没有国界，不分种族。其中我最喜欢的歌曲是雪绒花。它出此刻整个影片的最终，在敌人严密的监视下，剧场里的气氛异常残酷，上尉一家人演唱的这首歌曲就像在污泥中洁净的花朵，让人看到期望和春天。
春之声观后感篇6
“许多人都曾问过我最喜欢的电影是什么，可能他们认为我作为功夫名星，应该喜欢那种带有暴力色彩的影片，可是说出来或许会很让人奇怪，我最喜爱的电影既不是史泰龙的枪炮，也不是施瓦辛格的特技，而是充满温馨的《音乐之声》。因为在这部影片中，我所感到的是人世间那种最淳朴、最简单的友爱和挚爱之情，这部影片让我的全身心都感到放松。”—— 成 龙
上面是国际武打明星成龙对《音乐之声》的看法，也是所有看过了这部电影的想法，这部历久常新的电影从头到尾不会引起观众有丝毫不安或尴尬的情形，而且能抓住小朋友的心，所有学音乐的.和听音乐的，都不约而同地被这部电影所感动。它在里面所诉说的知真、向善、求美的故事，从中我们也受到了爱国主义。这一切都是在现在的影视作品，即便是那些上乘之作，都难以看到了。
?音乐之声》说了一个这样的故事：女主角玛利亚生性活泼率真，走出修道院投身世俗生活，大胆追求真爱，以童心，爱心去照料七个过早失去母亲的孩子，尽显生活之真；故事中人际的宽容与亲情的和谐，冯·特里普上校一家不畏纳粹爪牙高压的正气，宁可流亡不做亡国奴的爱国情愫，无不昭示了人类向善的意愿。
到我对这部影片的美的享受有几个地方：
首先，当然是它里面的天簌之声。这是一部音乐剧，所以影片的开始便是由朱莉演唱的曲“音乐之声”，它充分地表达了玛利亚对大自然的热爱。影片中，玛利亚教给孩子们的“哆来咪”无疑是一堂灰谐生动的音乐课，7个调皮苦闷的孩子爱上了音乐和玛利亚，他们一起唱出了怡人的“孤独的牧羊人”、激昂的“我最爱的东西”、睿智的“十六以后是十七”等，都给们的生活增添了无尽的享受。再也没有孩子们说“再见”比托普家的孩子们在其父亲的晚宴客人们面前说“晚安，再见”更令人感到乐趣横生了。
接着就是影片中的故事场景阿尔卑斯山麓的湖光山色，蓝蓝的天空，嫩绿的草原，清澈的湖水?? 这一切无不给我最美好的视觉享受，说到这里我不禁想起了小时侯所喜欢的一部动画片《飘零燕》，它里面所制作的动画画面和影片的场景几乎一模一样，想不到我儿时所向往的伊甸园真的存在，我想在有能力的条件下我一定要亲身去一趟的。
最后就从影片的所表达的深刻内涵上说说吧。第一感觉是玛利亚的理念非常的好，她会顺着孩子的发展规律去教孩子，孩子就是孩子，孩子就要活得像孩子，要孩子学到东西必先是孩子愿意去学，然后才是用孩子能接受的方法去教。但这是我们现代都忽视了的方面，但恰恰这是最重要的方面。其次，我是被里面所表现出来的爱所感动着，玛利亚对大自然的爱，玛利亚对孩子们的爱，孩子们对上校和玛利亚的爱，玛利亚和上校的爱，他们一家对祖国的爱??世界是不能缺少爱的，如果从我们自身来说，我们的一切言行举止更不能没有爱，教师所做的工作是影响一个，不，是更多的人的一生的工作，家陶行知先生就曾经说过：爱满天下。作为教师他要具备的爱要比父母的爱意义更深，范围更广，
是一种博爱。没有爱就没有。教会孩子去爱更是应该给孩子上的最重要的一节人生的课。从影片中我得到的最重要的信息是，你必须先学会去爱你身边的一切，然后你的热情才能感染到孩子，而孩子就会在不知不觉中模仿你，爱就是这样传承了下来。这应该就是世界上最好的最成功的教学方法了。
一部电影竟然能让你听到，看到和想到美，那我们还能说它不是一部成功的电影吗？难怪经历了多年它还是深受大众的喜爱，看完影片后的人几乎都是笑眯眯地，更有人会轻轻地哼起里面的悦耳的歌曲，可以说，这部电影非常成功。
春之声观后感篇7
听着这首熟悉的旋律，我重温了小学时就看过的电影《音乐之声》。在我看来，这部电影充满爱与温馨。片中的音乐已是经过了无数次考验，其中的插曲更是让我们耳熟能详。而让我为之动容的，却是隐藏在音乐背后的爱。《音乐之声》深刻的诠释了各种爱，不但有对子女的爱，对恋人的爱，更多的，却是对祖国的爱。
玛丽亚是一个古老修道院里的见习修女，但是，她的性格却让她在修道院里经常惹出一些各种各样的麻烦。院长觉得她这样的活泼的性格不适合僧侣生活。于是，当她接到上校家寻求家庭教师的请求，她决定让玛丽亚去，也借此让她探索出真正的生活目的。
影片开始留给我深刻印象的是男女主角初次相见的情形：玛利亚被派往上校家中给七个孩子做家庭教师，当她在大厅中等候上校，看到漂亮的舞厅时，不由自主地进去玩耍起来。突然舞厅门打开了，上校站在门口，一言不发地看着玛利亚。这是上校的第一次出现，却感觉他是一个冷漠不近人情的.人。因为玛利亚在微笑，他却几乎没有笑过。于是我开始探索他那冷峻严肃的外表下那颗真正纯净的心。我很快就找到了一个细节，这位父亲时时刻刻都为孩子们辩护，认为孩子们没有问题，是家教们的问题。这便是父亲对孩子的爱。
原来那些没有留下来的家教没有耐心，并不真心喜欢孩子们。她们不真正了解孩子们，而玛利亚能理解这些孩子并去爱他们，用最富感染力的事物———音乐区感染、打动这些孩子们，让他们似乎已经泯灭的童心重新出现。这便是老师对学生的爱。
影片后面部分，写了上校一家为了不受纳粹的欺压，宁愿背井离乡流亡也不愿做亡国奴。纳粹的邪恶不能征服他们一家对祖国的爱，邪恶休想玷污最圣洁的爱。这便是对祖国的爱。
听着这首《edelweiss》，让爱永恒，让爱传递。
春之声观后感篇8
音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们欢乐的时候唱歌，痛苦的时候也唱歌。《音乐之声》是部音乐剧，玛利亚在不停的唱歌，那是她对自由的一钟向往，对，是自由，虽然起初她自己并未意识到这一点。自由，是这部影片所要表达的之一，我认为。
修道院是修身养性的地方，有点雷同于中国的道观和寺庙，但它实质上是对人性的一种束缚，规矩甚多。玛利亚显然不属于那种地方，她热爱自由，喜欢奔跑于广阔的草地上，喜欢象小鸟一样地唱歌。
她的这种行为是不被修道院里众人理解的，所以她感到迷茫，觉得自己做错了事，应该向上帝忏悔，幸好院长是个通情达理的人，是个值得尊敬的人，我们看到她也唱歌，很动听。如果没有这位开明的院长，玛利亚很可能会象其他修女一样在修道院里过着平淡乏味而单调的日子，然后随着岁月的.流逝，慢慢地忘记任何开口唱歌。
院长很可能在玛利亚身上看到了自己年轻时的影子，所以希望她不重蹈覆辙。从传统的`意义上说，一个幸福的人必须拥有一个幸福的家庭，对于女人来说更是如此，所以纯真、热情、美丽的玛利亚后来成为了船长的妻子。影片为了表现玛利亚和船长之间的爱情，安排了伯爵夫人这一角色。当然这位伯爵夫人也美丽，善解人意，而且还很富有，看起来是船长妻子的最佳人选，但船长最终还是选择玛利亚。
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